约赫维达·卡普林斯基 (大赛评委）

钢琴家卡普林斯基是一位享誉世界的钢琴教育家和演奏家。她出生于以色列特拉维夫，青年时代获得巴赫国际比赛的金奖。卡普林斯基教授经常在美国、以色列和世界各地举办讲座和大师班。她一直被诸多国际顶级钢琴大赛邀请担任评委，其中包括范克莱本国际钢琴大赛、克利夫兰国际钢琴大赛、阿瑟鲁宾斯坦国际钢琴大赛、都柏林国际钢琴大赛和柴可夫斯基国际钢琴比赛。

卡普林斯基教授于 2003 年获得美国总统教师表彰奖。她曾在在费城艺术大学、曼哈顿音乐学院和皮博迪音乐学院任教。 卡普林斯基自 1993 年以来一直担任茱莉亚音乐学院钢琴系教授和钢琴系主任的职位，并担任莉亚音乐学院天才音乐学校的艺术总监。

鲍里斯·斯卢茨基 （音乐节授课大师）

鲍里斯·斯卢茨基因其精湛的音色美感和精湛的艺术而备受赞誉，他几乎以独奏家和独奏家的身份出现在各大洲，与美国、欧洲、加拿大、以色列、拉丁美洲和亚洲的著名指挥家和主要管弦乐团合作。他曾在科修斯科基金会肖邦钢琴比赛、圣安东尼奥国际键盘比赛和威廉卡佩尔国际钢琴比赛中获得一等奖，并获得观众奖和威廉巴克豪斯奖。作为一名狂热的室内乐音乐家，斯卢茨基与 Ilya Kaler（纳克索斯）合作了近 30 年的室内乐合作，包括广受好评的舒曼小提琴和钢琴奏鸣曲录音，以及与许多其他著名艺术家的表演。

Slutsky 教授是耶鲁大学音乐学院的钢琴教授。他曾在耶鲁大学的霍洛维茨钢琴系列中演出。在来耶鲁之前，斯卢茨基是约翰霍普金斯大学皮博迪学院的教员，西北大学比恩音乐学院的客座教授，以及伊士曼音乐学院的钢琴客座教授。他还担任过许多国际钢琴比赛的评委，并在北美、欧洲和亚洲举办大师班。他的学生在许多著名的国际活动中获奖。

陈宏宽 

钢琴家陈宏宽教授出生于台北，在德国长大。他的早期演奏深深植根于日耳曼古典主义与中国哲学的敏感性。作为布索尼国际钢琴比赛和青年音乐会艺术家国际选拔赛的获胜者，以及艾弗里费舍尔奖的获得者，陈教授与包括克里斯托夫·埃森巴赫和汉斯·格拉夫在内的指挥家合作过。他也曾与东京弦乐四重奏，上海弦乐四重奏、大提琴家马友友、小提琴家林昭亮，单簧管演奏家 David Shifrin 和钢琴家 Tema Blackstone合作演出。陈教授曾担任范克莱本大赛、布索尼大赛、霍恩斯大赛、中国国际大赛等国际钢琴比赛的评委，陈教授曾任教于波士顿大学、新英格兰音乐学院、上海音乐学院。

自 2010 年起，陈宏宽成为耶鲁大学的客席教授。陈教授早期在德国汉诺威大学跟随Hans Leygraf 和 Béla Böszörményi-Nagy 学习，后来在新英格兰音乐学院获得艺术家文凭，师从 Russell Sherman。自 2014 年以来，陈教授一直任教于茱莉亚音乐学院。

周伟松 (音乐节授课大师）

周先生的演奏兼具着诗人的优雅与炫技的火焰。 在他赢得的重要的比赛中，包括在音乐会艺术家协会国际比赛和棕榈滩国际钢琴比赛中获得一等奖；威廉·卡佩尔国际比赛的银牌得主和吉娜·巴考尔国际钢琴比赛的观众奖。作为施坦威艺术家，周先生曾与美国45个州的主要音乐乐团合作演出，并定期在中国，香港，日本，台湾和新加坡巡回演出。周先生曾就读于马里兰大学，并在朱莉亚学院跟随Sascha Gorodnitzki学习。 他杰出的成绩使他荣获了Victor Herbert奖。周先生曾在印第安纳大学跟随Menahem Pressler学习。周先生曾在美国著名大学－西北大学执教19年。他与2017年开始执教于世界著名音乐学院－易斯曼音乐学院。作为当代领先的钢琴艺术家和教育家，周先生经常担任许多世界著名的国际钢琴比赛的评委以及评委会主席。他目前担任新奥尔良国际钢琴比赛的艺术总监和大赛评委会主席

亚历山大·科桑蒂亚 （大赛评委）

钢琴家亚历山大·科桑蒂亚 (Alexander Korsantia) 以其演奏中丰富的音色变化和独特的张力赢得了评论界的广泛赞誉。他在世界上许多著名的的音乐厅与诸多著名艺术家合作过，如瓦列里·捷杰耶夫、克里斯托夫·埃申巴赫、帕沃·贾维、贾南德里亚·诺塞达、尤里·巴什梅特、尤里·特米尔卡诺夫、瓦迪姆·列宾、耶路撒冷四重奏和萨卡里·奥拉莫等。科桑蒂亚曾作为独奏家与美洲、欧洲和亚洲的管弦乐队合作演出，其中包括在圣彼得堡的白夜音乐节上演出拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲；在 Yuri Bashmet 的指挥下在意大利的 Stresa 音乐节上表演；在纽波特、坦格尔伍德、温哥华、吉尔摩音乐节与巴西路易斯维尔、波哥大、耶路撒冷和伯明翰市的交响乐团合作，还有与格鲁吉亚国家管弦乐团、基洛夫管弦乐团、以色列室内乐团等合作。他还曾与著名小提琴家瓦迪姆·列宾一起参加美国巡回独奏音乐会。

科桑蒂亚经常出现在他的家乡格鲁吉亚的音乐厅、电视和广播中。 2003年，格鲁吉亚国家电视台播放了他的长篇纪录片，2004年，他在萨卡什维利总统就职典礼上演出。今年，科桑蒂亚将重返以色列，与以色列爱乐乐团合作演奏勃拉姆斯第二协奏曲和贝多芬《皇帝》，并与以色列室内乐团合作演奏贝多芬第四协奏曲和降E大调协奏曲。 他曾与魁北克市交响乐团、格鲁吉亚国家管弦乐团、莫斯科交响乐团、圣彼得堡爱乐乐团与特米尔卡诺夫、基洛夫管弦乐团与诺塞达合作举办音乐会，在纽约、波士顿、特拉维夫的驳船节上举办独奏会和室内乐音乐会。

科桑蒂亚是一位屡获殊荣的钢琴家，他曾获得亚瑟·鲁宾斯坦钢琴大师赛一等奖和悉尼国际钢琴比赛一等奖。 1999 年，为了表彰他对格鲁吉亚艺术的努力和贡献，他被当时的格鲁吉亚总统 Eduard Shevardnadze 授予最负盛名的国家奖项之一荣誉勋章。他在第比利斯国家音乐学院获得学生学位，在印第安纳大学获得硕士学位。科桑蒂亚教授目前任教于新英格兰音乐学院。

肖恩·陈（大赛评委）

著名青年钢琴家肖恩. 陈的演奏被洛杉矶时报，纽约时报和诸多国际评论大加称赞。在赢得2016年范克莱本国际钢琴大赛第三名以后，陈先生又获得了美国国家音乐家大奖。陈先生目前任教于美国密苏里堪萨斯城音乐学院。 陈先生在世界很多城市开过音乐会，包括波士顿新英格兰音乐学院的乔丹音乐厅、纽约市文化中心、华盛顿特区美国国家艺术博物馆，台北国家音乐厅，阿姆斯特丹的 Het Concertgebouw音乐厅 和 巴黎的Salle Cortot 音乐厅。

陈先生还与美国诸多著名的交响乐团合作演出过，包括印第安交响乐团、堪萨斯城交响乐团，圣地亚哥交响乐团，诺克斯维尔交响乐团，哈特福德交响乐团，路易斯安那爱乐乐团、北卡罗来纳州交响乐团、凤凰城交响乐团、圣达菲交响乐团和新西部交响乐团。与他合作过的指挥家包括伦纳德·斯拉特金、迈克尔·斯特恩、杰拉德·施瓦茨、尼古拉斯·麦克根、米格尔·哈斯-贝多亚、马塞洛·莱宁格和詹姆斯·贾德等著名指挥家。

施坦威钢琴公司在2021年发行了陈先生录制的拉威尔专辑；其中收录了奏鸣曲和 Le Tombeau de Couperin，还收录了陈先生自己编曲的《华尔兹》。他的演奏被誉为是“透彻的艺术智慧。他在范克莱本国际钢琴大赛中的表现更被留声机杂志称为具有“迷人的音色和令人信服的轮廓线条”。陈先生还目前与施坦威公司合作，录制新 的Spirio 系统曲目。

陈先生出生于佛罗里达州，在加利福尼亚州的洛杉矶地区长大。他在大学之前取得的令人瞩目的成就，其中包括洛杉矶音乐中心的聚光灯奖和 2006 年总统学者奖。陈先生曾同时被麻省理工学院、哈佛大学和茱莉亚学院录取。在选择学习音乐之后，陈先生在茱莉亚音乐学院获得了学士和音乐硕士学位，就读期间，他同时获得了多个奖项，最著名的是新美国人保罗和黛西索罗斯奖学金。他于 2014 年以乔治·W·迈尔斯研究员的身份在耶鲁大学音乐学院获得艺术家文凭。他的老师包括 Hung-KuanChen、Edward Francis、Jerome Lowenthal 和 Matti Raekallio。

雪莉.柳 （大赛评委）

钢琴家雪莉.柳的演奏被《华盛顿邮报》评论为“一场出类拔萃的壮观的表演“。她也被公认为是一位具有”非凡的敏感度和高超的技巧与一身“的钢琴家。 柳教授在世界诸多著名音乐厅举办过音乐会，其中包括华盛顿肯尼迪中心音乐厅；孟买塔塔剧院；韩国首尔艺术中心和伦敦施坦威音乐厅。

除了独奏以外，柳教授 还热衷于室内乐的演奏。她在在大西洋中部地区的室内乐团中演出被匹兹堡的 WQED广播公司录制并播出。柳教授是安纳波利斯室内乐演奏家的创始成员，该合奏团由管乐、弦乐和两架钢琴组成，该室内乐团同时也是致力于演奏当代和实验音乐。她还与 So Percussion 的成员合作，录制的作品被 New World Records 唱片公司发行。 柳教授 曾就读于约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院，马里兰大学、英国皇家音乐学院。获得博士学位后，她在约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院任教，教授钢琴和室内乐。

崔熙妍 （音乐节授课大师）

作为当今最受瞩目的钢琴家之一，韩国钢琴家崔熙妍曾在 布索尼国际钢琴大赛，维奥蒂国际音乐大赛和艾皮纳尔国际钢琴大赛中获得金奖。此后她一直与欧洲、美国和韩国著名的管弦乐团合作，如柏林 das Rundfunkorchester、美国国家交响乐团，韩国广播交响乐团和首尔爱乐乐团。

崔熙妍教授表演生涯的一个里程碑是2005年在韩国首尔锦湖艺术厅举办了所有 32 首贝多芬钢琴奏鸣曲的演奏会，并且她连续演奏了四年。她因此而获得了韩国艺术和文化协会颁发的 2005 年度艺术奖。

崔熙妍教授青年时代曾在德国和美国学习，在美国印第安纳大学获得演奏家文凭以后于1999 年加入首尔国立大学钢琴系。目前崔熙妍教授是韩国首尔国立大学钢琴系教授兼系主任。她经常应邀在全球举办大师班；比如巴黎高等师范学院，德国杜塞尔多夫卡尔斯鲁厄弗莱堡学院，美国密歇根州辛辛那提曼哈顿音乐学院，中国香港表演艺术学院。此外，崔熙妍教授还定期在欧洲开设钢琴课程。 崔熙妍还应邀担任 Ishikawa、Epinal、Orléans、Pozzoli 和 Maj Lind 等国际钢琴比赛的评委。

萨沙·斯达舍维奇 （音乐节授课大师）

钢琴家萨沙.斯达舍维奇凭借其精湛的表演和卓越的教学成果享誉国际钢琴界。他曾经担任纽约州立大学钢琴系副教授，并曾担任南卡罗来纳州立大学艺术学院音乐系主任和教授。他在纽约市，康涅狄格州新迦南市和加拿大温哥华都拥有顶尖的私人钢琴教学工作室。因其出色的钢琴教学法，斯达舍维奇先生的私人钢琴教学工作室在国际钢琴界享誉盛名，他经常应邀在世界各地举办钢琴教学大师班。

斯达舍维奇先生定期在美国和加拿大一些著名的音乐节任教，并经常应邀成为众多国际钢琴大赛的评委。例如，他在2018年台北国际钢琴大师节，2018年东南音乐节，约翰·佩里音乐学院，明尼苏达州e钢琴音乐节担任评委。并应邀在上海音乐学院举办大师课。斯达舍维奇先生的学生在许多国际和国内钢琴比赛中都赢得大奖，例如吉娜·巴豪尔国际，库珀国际青年音乐会艺术家大赛，钢琴E国际钢琴大赛，雅马哈国际钢琴大赛和波森多夫国际钢琴大赛。他的私人钢琴教学工作室的学生们被世界上最著名的音乐学院录取，例如茱莉亚音乐学院，柯蒂斯学院，皮博迪音乐学院，耶鲁音乐学院和英国皇家音乐学院。

贞智慧 （大赛评委）

打击乐演奏家贞智慧的演奏被《洛杉矶时报》誉为“壮观”，而文图拉县之星则用 “非凡”一词形容她的演奏，《泰晤士报》进一步形容她为“中心人物，可以给人立刻留下深刻印象”。 贞教授从9岁开始在她的祖国韩国举行音乐会，随后更是举办了了100多场音乐会，其中包括与韩国各个主要乐团的合作演出。 2004年来到美国后不久，她就在2006年林兹国际马林巴比赛和2007年耶鲁大学的戈登协奏大赛中获得一等奖。

贞教授经常与当今许多最重要的指挥家和乐器演奏家一起演出。六年来，她一直担任美国西海岸室内合奏团Camerata Pacifica的首席打击乐手，她首演了Bright Sheng和Huang Ruo的作品。她还在弗吉尼亚艺术节上与乔安·法莱塔（JoAnn Falletta）一起录制了斯特拉文斯基的《悲惨世界》，与大卫·罗伯逊（David Robertson）一起在卡内基音乐厅（Carnegie Hall）进行了全弥赛亚演出，并于2005年在汉斯·格拉夫（Hans Graf）指挥下与休斯顿交响乐团合作首演。

法伊娜·露丝塔克 （音乐节授课大师）

出生于前苏联的世界钢琴大师，法伊娜.露丝塔克在幼年时作为天才儿童受训与奥德萨音乐学院，毕业以后继续在莫斯科柴可夫斯基音乐学院学习，并获得钢琴演奏和作曲双学位。毕业后露丝塔克教授先后任教与俄罗斯莫斯科音乐学院和美国图兰大学，并担任图兰大学音乐系系主任，钢琴系终身教授。自从十岁开始她的第一次钢琴演奏，露丝塔克教授的演奏遍及世界。她和世界许多知名指挥家，包括：Klauspeter Seibel, William Henry Curry, Maxim Shostakovich, Alfred Savia, John Pau以及乐团合作过。她在包括美国林肯音乐厅，卡内基音乐厅等世界级的音乐厅举办过音乐会。并与多家唱片公司合作，出版过斯克利亚斌，拉赫马列尼诺夫的作品集以及肖邦玛祖卡作品集的CD. 露丝塔克教授近年来受邀在世界众多知名的音乐学院和音乐节开办大师课，其中包括莫斯科音乐学院，奥柏林音乐学院，贝勒大学音乐学院以及意大利米兰音乐学院。

作为一名享有世界声誉的钢琴艺术家，露丝塔克教授被许多的国际钢琴比赛邀请为评委。其中包括著名的吉娜.巴考尔国际钢琴比赛，新奥尔良国际钢琴比赛，伊斯曼国际青少年钢琴比赛以及加拿大国家钢琴比赛。露丝塔克教授有许多学生在多个知名的国际钢琴比赛上获奖。她非常期待这次与 International Institute of Piano Arts国际文化教育机构的合作，希望在芝加哥音乐大赛上可以发现出更多的具有潜质和天赋的学生。

米西米利安罗·巴乔 （大赛评委）

意大利钢琴家米西米利安罗. 巴乔1961年出生于那不勒斯。他以优异的成绩毕业于米兰威尔第音乐学院。他先后与大师塞尔吉奥·菲奥伦蒂诺学习，与安东尼奥·巴列斯塔（Antonio Ballista）一起在卡斯特罗城堡（Cittàdi Castello）学习，与莫琳·琼斯（Maureen Jones）和达里奥·德·罗萨（Dario de Rosa）在菲耶索莱学习。自1975年以来，他与克里斯蒂娜·弗罗西尼（Cristina Frosini）组成的双钢琴组合，在世界范围演奏了数百场音乐会，他们与RAI和WDR的管弦团乐有着成功的合作。他们的演出在欧洲的电台和电视台播放，并与Sarx唱片公司合作发行了唱片。他们是意大利唯一演奏了舒伯特钢琴四手联弹作品的艺术家。

米西米利安罗与克里斯蒂娜·弗罗西尼的双钢琴组合赢得了许多国际奖项，包括1982年在韦尔切利吉安·巴蒂斯塔维奥蒂国际音乐比赛和1986年的里雅斯特国际比赛。目前，他们正在为意大利最重要的音乐社团演出，包括罗马的“Settimane Musicali di Stresa”，“Istituzione Universitaria dei Concerti”，斯波莱托的“dei due Mondi音乐节”，“Societàdei Concerti”和“ Grande Orchestra Sinfonica'G. Verdi“，热那亚的”GOG“，都灵的”Unione Musicale“，巴勒莫的”Amici della Musica“等等。1996年，他们在米兰的Teatro alla Scala首次亮相，并于1999年再次被邀请参加独奏音乐会。2000年，在音乐杂志“Amadeus”出版的一张纪念CD中，收录了他们演奏了舒伯特的钢琴二重奏。

杰·哈斯博格 （音乐节授课大师）

钢琴家Jay Hershberger在整个北美，欧洲和亚洲都成功地举办过音乐会。他在美国国内的表演包括在肯尼迪表演艺术中心和美国国家大剧院举办音乐会。他也是加拿大大浪漫音乐节上的常客。在过去的几年里，他在欧洲有着频繁的演出，包括意大利南部的阿马尔菲海岸音乐节和捷克南波希米亚音乐节，最近的巡演包括在中国的主要城市以及苏格兰和意大利的音乐节。

他是Excelsior的创始成员之一，Excelsior三重奏组是一个以演奏古典，民间，爵士乐多样音乐风格为特色的演奏组合。三重奏组在美国和欧洲有很高的声誉。哈斯博格教授目前是明尼苏达州穆尔黑德康考迪亚学院的钢琴教授。他的学生经常赢得各种国际比赛，多名学生以助教或者全额奖学金考入世界著名的音乐学院。

作为一名多次担任世界级青少年钢琴比赛的评委，Hershberger是洛杉矶国际李斯特比赛，凤凰年轻艺术家比赛，圣安吉洛交响乐团索兰辛奖，法戈 - 穆尔黑德交响乐青年艺术家比赛以及全美音乐教师协会评委。他是美国李斯特协会的副会长。他的首张专辑是由Franz Liszt创作的光碟，在明尼苏达州公共电台的Michael Barone的新版电台节目中播出。

丹尼尔·保罗·霍恩（音乐节授课大师）

丹尼尔·保罗·霍恩是一位活跃而多才多艺的钢琴家，是惠顿音乐学院钢琴教授和键盘研究所主席，在2009年获得了美国钢琴届高级学术成就奖。作为独奏演奏家，霍恩教授出现在北美各个知名音乐学院，美国李斯特协会音乐节，WFMT-FM现场直播，Pianoforte Foundation Fazioli沙龙系列和2010贝多芬钢琴奏鸣曲系列音乐演奏会中。在2015年，他与萨拉热窝爱乐乐团（Sarajevo Philharmonic）首次在欧洲管弦乐队首演，由惠顿校友雅各布·班克斯（Jacob Bancks）演奏流明。他是一位成功的室内音乐家，他经常与芝加哥交响乐团的成员合作。他曾在百慕大和2010北京现代音乐节上MasterWorks室内乐团合作演出。此外，他还与美国著名室内乐团（Ying String Quartet）英弦乐四重奏，伦勃朗商会演奏家，大提琴家斯蒂芬·巴尔德斯顿，钢琴家亚历山大·乔尔杰维奇以及瓜内利四重奏小提琴家约翰·达利一起演出。他也与世界级的歌唱家乔治·阿拉斯莫维奇，雅各布·班克斯，戴维·凯斯，大卫·戈登，尼尔·哈里，帕特里克·卡瓦诺，丹尼尔·凯洛格和马克斯·雷米有过成功的合作。

霍恩出生于底特律，在皮博迪音乐学院跟随沃尔特·豪茨格（Walter Hautzig）学习，在茱莉亚音乐学院（Juilliard）跟随马丁·坎宁和费利克斯·加利米尔学习，获得博士学位。他还曾在Jerome Lowenthal，Ann Schein，Joseph Bloch，Roy Howat和Menahem Pressler担任教练，曾两次担任印第安纳大学，布鲁明顿音乐学院客座助理。

克里斯·汤普森（大赛评委）

克里斯·汤普森是一位被描述为一个“超级细腻”（美国留声机报），“卓越的男中音”（歌剧新闻杂志）的歌唱家，也是一位在舞台和音乐厅中引人注目的国际艺术家。他曾在Il Barbiere di Siviglia担任过费加罗的角色，曾在歌剧“伊利亚“中担任主角，“小夜曲”中担任主角卡尔·马格努斯。克里斯与著名音乐会钢琴家史蒂芬·斯普纳（Steven Spooner）一起演奏舒伯特的“冬日之歌”（Schubert's Winterreise），在美国引起了全国轰动。

作为新音乐的倡导者，克里斯在卡内基音乐厅首演了一首由作曲家穆罕默德·费鲁兹（Mohammed Fairouz）创作的歌曲“辣妹”（Posh）。在帕尔马新音乐节上，他首演了作曲家 Michael F. Murray的歌曲Neutral Tones，他精彩的表现受到热烈的欢迎。克里斯在许多重要的音乐剧和歌剧全球首演中有着出色的表现，这些演出包括在林肯艺术中心的“未来的客人”，“Scrimshaw小提琴（第92街Y）”，“Box和考克斯 ”（犹他州大学）和“海丝特白兰在死亡”（纽约）。克里斯在百老汇的首演是在“最后的探戈”（The Last Tango）中的角色费里。克里斯毕业于堪萨斯大学，伦敦音乐戏剧学院，洛约拉大学（新奥尔良）和堪萨斯州立大学。克里斯同时也是是一位出色的声乐教授及许多国际比赛的获奖者。他也是多个大型夏季声乐艺术节的主要创办人。他目前担任密苏里州立大学音乐学院声乐系教授，并担任Ozark NATS（美国国家声乐教师协会）的前任总裁。

科里尼·赵 （音乐节授课大师）

世界著名华裔小提琴演奏家Cornelius Chiu (科里尼.赵) 先生于1996年加入芝加哥交响乐团。他出生于纽约伊萨卡市，六岁时开始上小提琴课。 赵先生以优异成绩获得了印第安纳大学雅各布音乐学院的学士学位和硕士学位，师从于与约瑟夫·金戈德，佛朗哥·古利和尤瓦尔·亚伦一起学习。多年来，与赵先生合作的众多知名艺术家包括Josef Silverstein，János Starker和Menahem Pressler。赵先生的演奏获得了世界音乐大师Isaac Stern先生的高度认可。

赵先生是Irving M. Klein国际弦乐比赛和National Arts and Letters比赛的获胜者，他也曾在印第安纳波利斯和华盛顿室内交响乐团以及华盛顿特区的肯尼迪中心担任独奏。 赵先生是一为活跃的室内音乐演奏家，他经常出现在芝加哥交响乐团CSO室内乐系列中。他曾在萨拉索塔（Sarasota）音乐节和阿斯彭（Aspen）音乐节，伦孔特雷斯音乐节（Rencontres Musicales Festival），拉维尼亚音乐节的斯坦斯青年艺术家音乐学院以及法国和德国的Ensemble Villa Musica音乐节上演出。 赵先生是一位敬业的老师，他拥有超过35年的教学经验。他在罗斯福大学的芝加哥表演艺术学院任教。

马克·科索沃 （大赛评委）

马克.科索沃是一位具有独特演奏风格的大提琴演奏家。他是克利夫兰管弦乐团的大提琴首席，独奏家和教师。他曾作为独奏家与这个时代一些最伟大的指挥家合作演出，包括赫伯特·布隆斯泰特、安德鲁·戴维斯爵士、克里斯托夫·埃森巴赫和弗朗茨·韦尔瑟-莫斯特，并与巴黎管弦乐团、鹿特丹爱乐乐团、班贝格交响乐团、香港爱乐乐团、中国国家交响乐团以及底特律、佛罗里达、休斯顿、密尔沃基、明尼苏达、俄勒冈、北卡罗来纳、凤凰城和西雅图交响乐团。他也出现在各大著名的音乐节上，包括阿斯本国际音乐节、北岸室内音乐节、太平洋音乐节、拉维尼亚音乐节和圣达菲室内音乐节。科索沃先生曾为 Ambitus、Delos、Naxos 和 VAI 唱片公司录制唱片。

在冠状病毒大流行期间，马克·科索沃 (Mark Kosower) 在克利夫兰三一大教堂 (Trinity Cathedral) 进行了两场完整的巴赫大提琴套房的直播表演，为 Covid-19 受害者筹集资金，这是他于 2018 年开始的正在进行的巴赫为人类计划的一部分。巴赫为人类旨在为人们带来通过巴赫的音乐在教堂、社区组织、教育机构、无家可归者收容所、表演艺术系列、广播和电视台以及退休社区中为不同的社会经济群体进行演讲。 2021 年，他将在圣达菲室内音乐节上演奏完整的巴赫组曲。作为一位活跃的教育家 ，科索沃先生每年夏天都会在世界各地的课程和大师班上教授大师课程。他也会在2021年芝加哥国际音乐节上担任授课大师。

维罗妮克·马休 （大赛评委）

加拿大小提琴家 维罗妮克. 马休是一位被描述为具有“激情如火和坚如磐般的的音乐才能”的小提琴家，她作为独奏家、室内乐音乐家和音乐教育家享有让人赞叹的职业生涯。作为一名狂热的当代音乐表演者，她委托并首演了许多美国、巴西和加拿大作曲家的作品，并与皮埃尔·布列兹、汉茨·霍利格和 Krzysztof Penderecki 等作曲家的作品。 她目前正在表演记录的项目包括小达瓦原住民作曲家－芭芭拉·克罗尔 (Barbara Croall) 创作的大型小提琴独奏作品和 12 位国际知名作曲家的 12 部教学作品。

维罗妮克曾作为独奏家与加拿大国家艺术中心管弦乐团、思捷交响乐团、国沈阳阳交响乐团、萨斯卡通交响乐团、哥伦布印第安纳爱乐乐团、蒙特利尔当代乐团和 Orquestra Sinfonica de Indaiatuba 等乐团合作演出。她为 Radio-Canada、Parma、Centrediscs、Naxos 和 Pheromone 唱片公司以及印第安纳大学录制过唱片。

维罗妮克. 马休在萨斯喀彻温大学担任 David L. Kaplan 音乐系主任，并担任小提琴副教授。她之前曾在布法罗的纽约州立大学和堪萨斯大学任教。